Det sixtinske kapellet (Cappella Sistina) på utsiden er en umerkelig kirkebygning fra 1500-tallet på moderne Vatikanets territorium. Men i veggene foret med sandfarget stein, er de sanne perlene fra renessansetiden innelukket - verkene til Michelangelo (Michelangelo Buonarroti), Sandro Botticelli (Sandro Botticelli), Perugino (Perugino), Pinturicchio (Pinturicchio), Domenico Ghirlandaio (Domenico Ghirlandaio).
- Vi anbefaler å besøke: utflukt til museer og kapellet
- Se også: Hvilke steder i Roma skal jeg besøke med en guide?
- Du vil finne det nyttig: hvordan komme til Vatikanet
Historien
Det sixtinske kapell ble bygget i 1475-1481 etter ordre fra pontiffen Sixt IV (Sisto IV) til ære for Marias antagelse i himmelen.
Byggestedet for kirken ble ikke valgt ved en tilfeldighet. Tidligere på dette stedet i Roma var det store kapellet (Cappella Maggiore), som mottok de høyeste konklavene av det katolske presteskapet. En storslått gjenoppbygging av det foreldede kapellet ble overlatt til arkitekten Baccio Pontelli og ingeniøren Giovannino de 'Dolci.
Byggelederen bestemte seg for å beholde fundamentet og en del av den nedre delen av forrige konstruksjon. Under byggingen fikk kirken 3 etasjer, 2 av dem var beregnet på kirkens behov, og den øverste var et galleri for å vokte soldater. Selve kapellet representerer også et eksempel på befestningsarkitektur: en rektangulær bygning 20,7 m høy, 40,9 m lang, 13,4 m bred. Sterke murer og mangel på frills ble diktert av den turbulente atmosfæren i fragmenterte Italia i middelalderen.
Malerier
Det sixtinske kapell er kjent over hele verden takket være freskomaleriene som prydet hvelvet og murene på 15-16 århundre. Den generelle planen for å male kirken ble utviklet i løpet av byggearbeidet. Bygningen ble delt inn i tre horisontale nivåer og skulle pyntes fra bunn til topp. Den nedre tier hadde enkle dekorative malerier, den andre tier ble viet til hendelsene i Det gamle testamente og scener fra Kristi liv, gjenspeilet i Det nye testamente. Det øverste nivået var å skildre pontiffene som fikk martyrdøden.
Floren
Begynnelsen til dekorasjonen av det sixtinske kapell ble lagt av Perugino, en mester i den umbriske maleriskolen. Han skildret to malerier fra Kristi liv og ett fra Det gamle testamente. I 1480 var spente politiske forbindelser mellom pave Sixtus IV og sjefen for den florentinske Signoria Lorenzo de 'Medici den storslåtte (Lorenzo de' Medici) noe varmere.
Som en velvillig gest sender Medici mestrene på den florentinske skolen: Botticelli, Ghirlandaio, Cosimo Rosselli og panten lar dem nådig bosette seg i Roma og begynne å jobbe i det sixtinske kapell.
Florentinene, med støtte fra Pinturicchio og Bartolomeo de Gatta, malte veggene i den nye kirken. Tomtene på 10 fresker ble utviklet og godkjent i minste detalj av Sixtus IV selv. Spesiell oppmerksomhet ble rettet mot det faktum at komposisjoner fra Det gamle og det nye testamentet harmonisk utfyller hverandre. Kunstneren klarte å styrke inntrykket av ikonografiske veggmalerier Piermatteo d'Amelia, som avbildet på buen til templet på stjernehimmelen.
Tak
Etterfølgeren til Sixtus IV, hans nevø Julius II (Ulius II), glemte ikke et øyeblikk hva det sixtinske kapell betyr for den katolske kirke.
Bidrag fra Michelangelo Buonarroti
I 1508 inviterte panten Michelangelo Buonarroti til å gjenopprette eksisterende malerier og anvende nye.. Hele 4 år (fra 1508 til 1512) tok den berømte mesteren å dekorere hvelvet.
Det er bemerkelsesverdig at Michelangelo på den tiden ble betraktet som en uovertruffen arkitekt, mens veggmalerier var nye for ham.
Samtidige av billedhuggeren ser maskinene i Buonarrotis konkurrent, Donato Bramante, som skjedd. Bramante var klar over sin egen veggmalerikandidat, Raffaello Santi.
Taket i det sixtinske kapell - var en virkelig utfordring for Michelangelo.
I tillegg til å mestre den nye kunstteknikken, måtte mesteren løse organisatoriske problemer. Hvordan for eksempel å etablere skoger under selve taket, og samtidig ikke forstyrre kirkens ritualer? "Flygende skoger", tegnet av kunstneren, ble montert på spesielle stifter til kirkens vegger. Samtidig var kunstneren og lærlingene hans i den nødvendige høyden, og presteskapet fikk bevegelsesfrihet.
Det er forskjellige spekulasjoner angående driften av Buonarroti under hvelvet i kapellet. Noen kilder oppgir det mesteren jobbet med å ligge, mens maling og gips rikelig dusjet i ansiktet. Egentlig jobbet Michelangelo mens han stoå ha handlingsrom. Imidlertid skadet hardt arbeid under kapellet i helsen til den 33 år gamle artisten.
For å toppe det hele, de våte lagene av gipsen som pleide å arbeide med maling, begynte å intensivt bli dekket med sopp. Mesteren og hans assistenter klarte å utlede en ny formel av "intonaco" - en sammensetning for impregnering av gips, som var motstandsdyktig mot fuktig romersk luft.
Til tross for alle skjebnenes skjebner, var taket i det sixtinske kapell dekorert med fresker kombinert i en enkelt ikonografisk syklus. Michelangelo skildret malerier som illustrerte ni scener fra Genesis. I hvelvets miniatyrer kan man tenke på “Separasjon av lys fra mørke”, “Noas offer”, “Adams skapelse”, “Fallet”, “Utvisning fra paradiset”.
Taket i Det sixtinske kapell har tre distinkte semantiske kjeder: verdens skapelse, Adam og Eva, menneskets byrder, blottet for paradis.
Etter å ha undersøkt hvert maleri individuelt, kan man spore transformasjonen av maleriet til Buonarroti. På grunn av den høye takhøyden nektet kunstneren små detaljer og forseggjorte krøller til fordel for mer konsise og tydelige linjer.
Plottet til hver freskomaleri er kort og romslig, miniatyrene er innelukket i dekorative rammer laget av travertin. Det enorme området i taket kan forårsake et deprimerende inntrykk, "knuse" menighetene, om ikke for de små triksene fra mesteren, som kunstig delte det enorme taket i 47 deler. Små malerier og geometriske rammer skaper en enestående dybde og detalj av freskomaleriene.
Pave Julius II oppmuntret Michelangelo sterkt, i en hast for å treffe publikum med et mesterverk nysgjerrighet. De siste freskomaleriene ble malt på kort tid, men kunstnerens mestring gjorde det mulig å bevare det dype inntrykket fra taket i kirken. Dessuten klaget panten på at taket ser dårlig ut, på grunn av mangel på forgylling og asurblått. Mesteren svarte som svar at de hellige ikke var rike mennesker.
Den siste dommen (Giudizio universale)
Et kvart århundre senere vil det sixtinske kapell igjen stå til disposisjon for Michelangelo. Denne gangen vil det bli laget et enda mer dramatisk mesterverk - en veggfresko som skildrer den siste dommen.
Pave Clement VII i 1533 kalte Buonarroti til Roma og diskuterte detaljene i utformingen av alterveggen i hovedkapellet i Vatikanet. Dødsfallet til pontiffen presset starten på arbeidet i 4 år. I 1536 godkjente Paul III (Paolo III) planene til hans forgjenger angående det sixtinske kapell og Michelangelo satt i verk.
Det store bildet som ble innfanget av pontiffene krevde vanskelige beslutninger. For det første ble tidligere fresker malt på veggen bak tempelets alter ofret til den nye skapelsen. Dernest ble det plassert et 40 cm mursteinvisir over maleriets øvre kant, noe som ville forhindre at støv slo seg ned på veggoverflaten.
Etter å ha utarbeidet skisser og kjøpt maling av ønsket kvalitet, begynte Michelangelo arbeidet i midten av 1536. Fire år tok det kunstneren å lage et komplett bilde, i løpet av denne tiden tillot Buonarroti bare en av assistentene sine å børste og male, og deretter skape en himmelsk bakgrunn. Alle karakterene ble skrevet utelukkende av mesteren.
Under restaureringen av det sixtinske kapell fant kunsthistorikere det hele veggmaleriet er delt inn i fragmenter (firkanter laget på en dag), hvorav antall var 450 stykker!
Publikum fikk se den ferdige alterfresken "The Last Judgement" i slutten av oktober 1541. Det er poster som Pave Paul III var så imponert over bildet på kapellveggen at han falt på kne og unnet seg inderlig bønn. Og det var gode grunner til det! Fra kapellens vegg ble besøkende sett av himmelske engler som svevde i skyene, i midten av bildet ble dramatisk avbildet Jesus og Jomfru Maria, omgitt av velsignede. Den nedre delen er et bilde av slutten av tidene: budbringere av apokalypsen trompet den siste dommen, de som syndet stiger ned til helvete, og de rettferdige stiger opp til himmelen.
Dette arbeidet til den 60 år gamle Michelangelo var så strålende at det begeistret hodet og hjertene til alle og alt.
Sammen med grenseløs beundring skapte hun også misnøye. Dermed uttrykte kardinal Carafa og seremonimesteren Biagio da Cesena ekstrem indignasjon over de bibelske personers nakenhet. Paul III og Buonarroti parorerte ironisk og standhaftig sine motstandere.
Etter 24 år nådde sensur likevel den "usømmelige" fresken og kastet dekket på de hellige og martyrene. Daniele da Volterra brakte fresken i en anstendig form, som han fikk kallenavnet "Scribbler" for. Som student og fan av Michelangelo prøvde kunstneren å minimere interferensen hans.
Restaurering
Taket i Det sixtinske kapell, så vel som veggmalerier er gjenstand for Vatikanets utvilsomme stolthet, så vel som et mesterverk av renessansekunst. Pontifikatet bryr seg om sikkerheten til eiendommen sin. For eksempel, den siste restaureringen av veggmaleriene i kapellet tok ikke mindre - 14 år, fra 1980 til 1994!
Moderne liv
Til dags dato brukes det sixtinske kapell fremdeles til konklaver der pontiffene i Vatikanet velges. Resten av tiden er kapellet Vatikanmuseet, som pilegrimer og turister søker å besøke.
Mannskor
I tillegg har det sixtinske kapell et mannskor, kjent som "Papal Chapel" (Capella Papale).
Koret har høy status blant katolske sanggrupper. Du kan høre på acapella-forestillingen til det høye koret på større kirkeferier. Den første sammensetningen av pavelig kapell ble organisert under Sixtus IV. Siden den gang har det å komme inn i det sixtinske koret vært en stor ære og brakt stor rikdom. Siden 1800-tallet er bandets fulle navn Cappella musicale pontificia sistina.
Interessante fakta og detYNY
Interessante fakta og hemmeligheter om det sixtinske kapell og personligheten til forfatteren er flettet inn i en fascinerende historie. Etter 5 århundrer kan man bare gjette hvilken av de eksisterende legendene som er sanne, og som er en komplett oppfinnelse. I 2006 ga Konstantin Efetov ut boken "Det sjokkerende hemmeligheten til det sixtinske kapell", der han prøvde å skille ut de mest fascinerende mysteriene i templet. Boken overlevde flere vellykkede uttrykk og ble videreført.
Fokus for studien er Buonarroti, som gikk med på å forlate rekkene fra arkitekter for å mestre ferdighetene til å jobbe med fresker fra grunnen av. Forfatteren spør hvorfor middelaldermesteren var så motvillig til å tiltrekke seg assistenter, og foretrakk å jobbe alene. Ideen ble også gitt uttrykk for det unge Michelangelo studerte i all hemmelighet menneskets anatomi og indre struktur, spesielt studerte han strukturen i hjernen.
Kunstneren unnlot ikke å tipse om dette i takfresken "Creation of Adam". Skaperen, omgitt av engler, er avbildet i en utkant av skarlagen stoff, i sin form som overraskende likner den menneskelige hjernen. Posisjonen til hendene til skaperen, så vel som ansiktene til englene, gjentar hoveddelene i hjernen. Dermed erklærer Buonarroti at mennesket ble skapt ikke bare av en abstrakt hellig ånd, men er et produkt av et høyere sinn.
En og voldsom kritiker av arbeidet til Michelangelo Biaggio da Cesena ble udødeliggjort på freskoen til siste dom. Kunstneren, som nesten fullstendig malte kapellets altervegg, som svar på avhengigheten av karakterenes overdrevne nakenhet, skildret moralens mester i det groteske bildet av Minos, fangehullers konge.
I motsetning til de skamløse rettferdige, er Minos avbildet som en slange pakket rundt hoftene, som absorberer hans manndom.
Et annet interessant faktum - mesteren satte mest pris på nakenhetens skjønnhet og foretrakk den mannlige kroppen. På alle fresker er kvinnelige karakterer avbildet med uttalte atletiske figurer.
Hvor er det, hvordan komme seg dit, billetter, åpningstider
Adressen: Viale Vaticano, Cappella Sistina
- med metro linje A til Ottaviano stasjon
- med trikk Nr. 19, stasjon Piazza del Risorgimento;
- med buss Nr. 49, inngang til Vatikanmuseet nær busstoppet; Nr. 32, 81, 982, stasjon Piazza del Risorgimento; Nr. 492, 990, Via Leone IV / Via degli Scipion Station;
- leid bil Du kan stoppe ved en betalt parkeringsplass i nærheten av museer;
- på drosje Du kan komme til Viale Vaticano, inngangen til museet vil være motsatt.
Arbeidstid: Mandag til lørdag, fra 9:00 til 18:00, kan du kjøpe en billett fra 9:00 til 16:00.
Individuelle utflukter: bare mulig med en offisiell guide. Vennlig hilsen anbefale.
billetter: Det sixtinske kapell er tilgjengelig på en enkeltbillett for å besøke Vatikanmuseene. En hel billett koster - 16 euro, fortrinnsvis - 8 euro. For å omgå kilometerlinjen til billettluken, kan du kjøpe en billett på Vatikanets billettkontor trinnvis og betale ytterligere 4 euro for forhåndsbestilling.
Besøk funksjoner: Fotografering og video er forbudt!
Offisiell webside: www.mv.vatican.va
