Firenze

10 mesterverk av verdensskulptur i Firenze

I renessansen og påfølgende perioder ga praktfulle Firenze verden en galakse av talentfulle skulptører, hvis kreasjoner hadde en sterk innflytelse på den videre utviklingen av europeisk kultur. Fantastiske plastbiter laget av marmor og bronse slutter ikke å glede og inspirere i flere århundrer.

I form og innhold forblir de målestokken for legemliggjøringen av de lyseste humanistiske ideene. Når du ankommer hovedstaden i Toscana, bør du absolutt se førstehånds 10 mesterverk av skulptur og føle ditt engasjement i kunstverdenen.

David, Michelangelo

  • Hvor er: Academy Gallery

Den 5 meter høye marmorstatuen av David, henrettet av 26 år gamle Michelangelo Buonarroti (Michelangelo di Buonarroti), er blant verdensledere innen antall eksemplarer og alle slags tolkninger. Den unge billedhuggeren begynte arbeidet i 1501, han jobbet mer enn 2 år alene, uten å ty til hjelp fra lærlinger. Da den gigantiske statuen ble vist på offentlig vis, ble den florentinske offentligheten overrasket over hva de så og anerkjente den som perfekt.

Michelangelos David ble oppfattet som et symbol på kampen i hovedstaden i Toscana for uavhengighet, og ble personifiseringen av frihet fra tyranni til de regjerende dynastiene. Det religiøse aspektet av statuen som skildrer den gamle testamente kongen av Juda, som beseiret giganten Goliat, ga plass for patriotiske ideer som var relevante for den tiden.

I motsetning til det bibelske bildet, fremstilte Michelangelo helten ikke som en skjør gjeterungdom, men som en modig, avgjørende, klok erfaren kriger, med et blikk rettet på avstanden, utstråler selvtillit og ro. Det er bemerkelsesverdig at til tross for den tilsynelatende ideelle figuren, bemerker forskerne en forvrengning av proporsjoner i den øvre delen av Davids kropp.

En imponerende statue sto på veggene i Palazzo Vecchio i mer enn 300 år, og ble i 1873 overført til Florentine Academy of Fine Arts (Accademia di belle arti di Firenze) - et av de eldste og største kunstmuseene i Europa. To nøyaktige kopier i full størrelse kan også sees i rutene til Senoria (Piazza della Signoria) og Michelangelo (Piazzale Michelangelo).

  • Du kan finne ut mer interessante fakta om David og andre mesterverk under forfatterens ekskursjon til Academy Gallery.

Slaver, Michelangelo

  • Hvor er: Academy Gallery

En syklus med 6 utrolig ekspressive skulpturer "Slaver" ble opprinnelig tenkt for et av designprosjektene for graven til pave Julius II i Roma. I 40 år utviklet Michelangelo flere alternativer for å dekorere graven, og som et resultat ble ikke figurene til fangene han opprettet en dekorasjon av sarkofagen.

Som et resultat ble 2 fullførte statuer gitt til representanten for den florentinske adelen, Roberto Strozzi, (nå i Louvre), og de resterende 4 uferdige verkene forble i skulptørverkstedet. Senere falt de inn i samlingen av hertugen Casimo I, dekorert en av grottene i Boboli-hagene (Giardino di Boboli), og ble i 1909 en del av Academy of Fine Arts. De kan nå sees der etter å ha kommet til hovedstaden i Toscana.

Marmorskulpturer inneholder utrolig uttrykk og dyp mening. De vil bli vurdert for alltid, og prøver å forstå allegorien om den store Michelangelo. Figurene er fulle av dynamikk, og det virker som om mesteren klarte å puste liv i en kald stein.

Academy Gallery i Firenze ligger på Via Ricasoli 58/60 og er åpent for besøkende fra 8:15 til 18:50 alle ukedager, unntatt mandager. Billetter kan kjøpes på forhånd på Ticketone-billettkontorer eller på den offisielle hjemmesiden til florentinske museer www.b-ticket.com

Perseus, Benvenuto Cellini

  • Hvor er: Loggia Lanzi (Loggia dei Lanzi), Piazza della Signoria

Den mystiske bronsestatuen "Perseus" regnes som den beste og mest slående skapningen av Benvenuto Cellini, en kjent student av Michelangelo, en berømt italiensk gullsmed og skulptør. Mesteren opprettet den på bestilling av sin skytshelgen, hertugen av toskanske Cosimo I av Medici. Gjennomarbeidet varte i 9 år.

Hero Cellini er en gammel ungdommens Perseus som beseiret Medusa Gorgona. Han tok en selvsikker stilling: i en høyt hevet muskulær arm - det avskårne hodet til et sjømonster, representert, ifølge billedhuggeren, i en kvinnelig form. Det ser ut til at de modige bena er i ferd med å begynne å danse over den livløse kroppen til Gorgon.

Lettelsen med åstedet for frigjøring av Andromeda på en høy sokkel forbedrer den generelle utformingen av komposisjonen. Cellinis skulptur, fylt med allegorisk mening, personifiserte den ubetingede dominansen av Medici-dynastiet i Firenze. Det pryder Loggia Lanzi på Senoria Square og er et av få verk som ikke er erstattet av en kopi.

Abduksjon av Sabines, Jambolon

  • Hvor er: Loggia Lanzi, Piazza della Signoria

Den 4 meter lange statuen "The Abduction of the Sabines", mesterlig henrettet av en florentinsk mester Giambologna fra et enkelt stykke marmor, er anerkjent som et av de beste verkene i plastikkunstens historie. Dette mesterverket kombinerer harmonisk de klassiske nakenhetene som er iboende i gresk skulptur, og den høye tankene og dynamikken som er karakteristisk for mannerismen. Giambolonia, medlem av det prestisjetunge Kunstakademiet i Firenze, begynte arbeidet med statuen i 1579.

Handlingen var basert på legenden om begynnelsen av Sabine-krigen. Konflikten startet som et resultat av grusomhetene begått av soldatene fra Romulus under feiringen til ære for guden Kons ved det store sirkuset (Circo Massimo). Romerne angrep de ubevæpnede og intetanende Sabinerne og kidnappet jentene og overtalte dem deretter til å gifte seg.

Den polysyllabiske sammensetningen, designet for sirkulær inspeksjon, består av tre menneskelige figurer, dyktig sammenvevd i en enkelt spiral. Helter overvinnes av en storm av motstridende følelser: lidenskap, begjær, frykt og fortvilelse. Den utrolig sensuelle skapelsen av Jambolon kan sees i Loggia of Lanzi, på selve stedet der den ble installert tilbake i 1583 etter bestilling av Francesco I de Medici.

David, Donatello

  • Hvor du skal se: Bargello Museum of National Sculpture

Bronsestatuen "David", henrettet av genien Donatello (Donatello), regnes som en av de beste tolkningene av bildet av den gamle testamente jødiske kongen. Helten fra den florentinske mesteren er representert av en raffinert, kjekk ung mann, som står i en avslappet og selvsikker stilling.

Ved føttene til en ung kriger er det avskårne hodet til filistinske Goliat. Skulpturen stammer fra 30 - 40 år av XV-tallet, og viser til det første bildet av en naken mann i plast siden antikken. I formuleringen av en statisk skikkelse og kroppens bøyer er ekko av det gotiske fremdeles hørbare, men David Donatello ble en harbinger av begynnelsen på en helt ny humanistisk kunst.

En fantastisk 1,5 meter statue ble bestilt av den innflytelsesrike Cosimo Medici. I 1495 prydet den gårdsplassen til Palazzo Vecchio, nesten 300 år senere ble den flyttet til Uffizi-galleriet (Galleria degli Uffizi), og nå er det en del av statskassen til National Museum of Bargello (Museo Nazionale del Bargello), som ligger ved Via del Proconsolo 4. Åpningstider: daglig fra 8:15 til 13:50 tirsdag - lørdag, samt hver 1., 3. og 5. mandag i måneden.

  • Vi anbefaler å lese om: biografien om Donatello

Merkur, Jambolon

  • Hvor du skal se: Museum of the National Bargello Sculpture (Museo Nazionale del Bargello)

Utrolig raffinert, elegant og full av bevegelse, bronsestatuen "Mercury", av Jambolon, regnes som et eksempel på italiensk mannerisme og et ekte mesterverk av plastikkunst.

Skulptøren skapte et dynamisk bilde av guden til den gamle romerske mytologien, skytshelgen for kjøpmenn og reisende. Det er en følelse av at den skyhøye figuren av Merkur, bygget langs den vertikale aksen, overvinner tyngdekraften. Stangen i hånden, et uunnværlig attributt til guddommen, gir rytme, nåde og ramp.

Statuen ble laget på slutten av XVI århundre etter ordre fra kardinal Ferdinando de Medici (Ferdinando de 'Medici) og var i hans villa til 1780 i Roma. I følge viljen til prinsesse Anna Maria Luisa de Medici, den siste representanten for en innflytelsesrik toskansk familie, ble arbeidet til Jambolon overført til Firenze. Nå er dette mesterverket en del av den uvurderlige samlingen til Bargello National Museum.

Dame med en bukett, Andrea del Verrocchio

  • Hvor du skal se: Bargello Museum of National Sculpture

“Lady with a Bouquet” - et skulpturelt portrett som representerer fantastisk ømhet og femininitet, ble laget av en fremtredende representant for den florentinske skolen, Andrea del Verrocchio. Med dyktighet og ynde formidlet kunstneren de riktige ansiktsfunksjonene, de vakkert stilede krøllene av håret, tynne stofffoldinger. De uttrykksfulle hendene til heltinnen så ut til å fryse i bevegelse, og engstelig festet en liten haug blomster til brystet. Kritikere vurderer datoen for opprettelsen av skulpturen i 1475.

Det er ingen pålitelig informasjon om hvem som er avbildet av mesteren. I følge legenden foreviget Andrea del Verrocchio i marmor bildet av Lucrezia Donati, den eneste muse og hemmelige elskede av sjefen for den florentinske republikken, Lorenzo Medici, med kallenavnet "Magnificent" (Lorenzo de Medici il Magnifico). Et herlig skulpturelt portrett pryder samlingen til Bargello National Museum.

Gates of Paradise, Lorenzo Ghiberti

  • Hvor du skal se: Duomo Museum

Laget i bronse og forgylt med "Gates of Paradise" som pryder Battistero di San Giovanni på katedralen (Piazza del Duomo), den berømte etableringen av Lorenzo Ghiberti, det største mesterverket til plastisitet fra tidlig renessanse, som Florence er stolt.

Opprettelsen av lettelser ble for mesteren et spørsmål om hele livet. Totalt arbeidet Ghiberti med utformingen av den første nordlige, og deretter den østlige porten til baptisteriet i så lenge som 48 år. Bestillingen for den første delen av arbeidet ble mottatt takket være seieren i konkurransen organisert av Guild Arte di Calimala. Juryen besto av representanter for den florentinske adelen.

Den sammensatte løsningen av den nordlige porten er realisert i lettelsesbildet av de bibelske scenene i Det nye testamentet, så vel som evangelistene og kirkens fedre. De er ikke uten noen gotiske trekk, og samtidig kjennetegnes de av sannheten, livligheten i fortellingen og den uuttømmelige variasjonen av nøye gjennomarbeidede detaljer.

De østlige portene til baptisteriet, som fikk navnet "Paradise" takket være ros av Michelangelo, illustrerer historier fra Det gamle testamente. De kjennetegnes ved metning av bilder og sammensetningens kompleksitet, underlagt lovene i lineært perspektiv. En interessant detalj: på venstre fløy av porten mellom den tredje og fjerde reliepsnivået er plassert skulpturelle hoder i en medaljon som fungerer som dørhåndtak - dette er portretter av Ghiberti selv og hans unge lærling.

Det originale verket til den store mesteren ble erstattet av en kopi, og ble etter en lang restaurering en del av museet til Opera del Duomo (Museo dell'Opera del Duomo). Besøkende inviteres til alle ukedagene unntatt søndag. Åpningstider: 8:30 - 19:00 (mandag - fredag); 08:30 - 17:49 (lørdag).

The Night, Michelangelo Buonarroti

  • Hvor du skal se: New Sacristy, Gravene til Medici

Den allegoriske skulpturen "Night", laget av den uovertruffen Michelangelo, er del av en syklus med fire marmorstatuer som pryder de fantastiske gravsteinene til Lorenzo II di Piero de Medici og hans yngre bror Giuliano de 'Medici.

Sarcophagi er installert i familieminnekapellet på basilikaen i San Lorenzo (Basilica di San Lorenzo). Sensuelle mannlige og kvinnelige skikkelser, fulle av naturlig skjønnhet, ble sunget i hundrevis av sonetter komponert av beundrede samtidige av Michelangelo. I nakne kropper med ideelle proporsjoner og former leses en dyp allegorisk betydning. Deres massivitet ser ut til å overføre den ublu belastningen av byrden i menneskelivet: lat oppvåkning ("Morning"), engstelig våkenhet ("Day"), undertrykkende, ubevisst konsentrasjon ("Evening").

Skulpturen “Night”, presentert i et fengslende kvinnelig bilde, ser ut til å være den mest plastiske og uttrykksfulle av hele komposisjonen. Når man ser på henne, skapes ikke en absolutt realistisk følelse av ettertanke av en steinstatue, men av en vakker, levende piken, fordypet i en dyp, tung drøm. Michelangelo dedikerte selv et lite kvatrain til skapelsen sin, oversatt til russisk av F.I. Tyutchev i 1855:

Vær stille, vær ikke våg å vekke meg.
Å, i denne tidsalderen med kriminalitet og skam
Å ikke leve, ikke føle er en misunnelsesverdig skjebne ...
Det er gledelig å sove, en gledelig stein å være.

Torso Gaddy, ukjent forfatter

  • Hvor du kan se: Uffizi Gallery

Den unike samlingen av Uffizi Gallery inkluderer et verdensberømt fragment av en antikk marmorstatue som viser den øvre delen av centaurens nakne kropp.

Verket kalles også tradisjonelt "Torso Gaddy" til ære for familien som en gang hadde dette mesterverket av plast. Et slående eksempel på hellenistisk kunst, som dateres tilbake til omkring det II århundre f.Kr. e., slående realistiske former. Utrolig kraft, styrke og energi føles i svingen av kroppen og muskelspenningen. Arbeidene til gamle skulptører hadde en betydelig innvirkning på den unge Michelangelo, som representerte heltene sine i form av atletisk bygde, muskuløse menn.

Jeg håper at artikkelen min inspirerte deg til å reise til Firenze. Vi venter på deg på våre originale turer med de beste guidene i Italia.

Populære Innlegg

Kategori Firenze, Neste Artikkel

Fresken "The Last Supper" av Leonardo da Vinci i Milano
Milan

Fresken "The Last Supper" av Leonardo da Vinci i Milano

En av hovedattraksjonene i Milano, som det faktisk er verdt å komme til den nordlige hovedstaden i Italia, er fresken "The Last Supper" av Leonardo da Vinci. Av hensyn til muligheten til å se på det i Milan, søke millioner av turister, uansett årstid. Santa Maria delle Grazies kirke Den originale fresken ligger i kirken Santa Maria delle Grazie på torget i Milano med samme navn.
Les Mer
Navigli-distriktet i Milano
Milan

Navigli-distriktet i Milano

Navnet på den eldgamle regionen Navigli (Navigli) er oversatt fra italiensk til "kanaler", noe som ikke er overraskende, fordi Milan i flere århundrer uten grenser var en farbar havneby, og dens utseende var veldig minne om Venezia. På begynnelsen av XII-tallet, med vekst av økonomisk utvikling, var det behov for å opprette et nettverk av vassdrag.
Les Mer
Sforza slott i Milano
Milan

Sforza slott i Milano

Tårnene til slottet Sforza (Castello Sforzesco), lakonisk forbundet med festningsmurene i en fantastisk struktur, vil uunngåelig fange øye på besøkende til Milano. Sforza Castle tilbrakte syv århundrer under den asurblå italienske himmelen. I løpet av denne tiden så han fremveksten og fallet av de regjerende dynastiene, revolusjoner og folkeopprør, følte berøringen av hendene til talentfulle arkitekter, skulptører og kunstnere.
Les Mer
La Scala Theatre i Milano
Milan

La Scala Theatre i Milano

Enhver turist, selv før foten setter foten på italiensk jord, planlegger hvilke severdigheter han ønsker å besøke. Naturligvis har hver person sin egen smak og preferanser, men noen minneverdige steder er ganske enkelt umulige å ignorere. Et av kjennetegnene til Italia generelt, og Milano spesielt, er mekkaet for operakunst - La Scala Theatre.
Les Mer